Выпуск №38. Определение понятия рок-музыки. Часть 5

Здравствуйте, уважаемые любители рок-музыки.

В своём предыдущем, четвертом по счёту теоретическом блоге, я прочёл вам небольшую лекцию по филологиии и поэтике. Но сделал я это не для того, чтобы поиздеваться над вами и показать какой я умный, а исключительно для того, чтобы вы поняли, точно также, как понял это я, что объяснить рок-музыку, дать её точное определение, невозможно, без понимания самой непосредственной и неразрывной связи рок-музыки и английской речи. Именно английской, ибо рок-музыка - это порождение англоязычного мира. И классический, первоначальный рок, за чистоту стиля которого я так ратую, самым естественным и органичным образом обусловлен особенностями английской речи, которые влияют и на стихотворный английский язык, и на особенности рок-музыки.

А если кто-то думает, что дать определение такого сложного и глобального музыкально-литературного явления мировой культуры, каким является рок-музыка, возможно тремя словами или даже фразами, то это либо неразумный ребёнок, либо очень тёмный и необразованный взрослый человек.

Поэтому тот, кто ждёт от меня кратких, ничего не объясняющих, солдафонских определений, как в Википедии, будет очень разочарован - таких определений он от меня не услышит, и поэтому может спокойно переключаться на другой канал или на Википедию. А для настоящих любителей и ценителей рок-музыки, сегодня я продолжу рассказ о том, как я приближался к определению рок-музыки. И подозреваю, что и сегодняшним блогом дело не закончится. Но, вначале, я кратко резюмирую рассказанное мною в предыдущем блоге.

В прошлом блоге, с помощью профессиональных филологов, я сделал для себя краткий сравнительный анализ английского и русского языков, а также английской и русской стихотворной речи, которая и является основой песен. И сделал я это для того, чтобы понять, почему они, по большей части, поют обрывисто, заканчивая фразы короткими нотами, а наши русские песни поются напевно, с протяжными окончаниями и длинными нотами.

И я увидел, что в английском языке имеются некоторые особенности, очень сильно влияющие на обрывистось английской речи и, соответственно, на обрывистость фразовых окончаний в рок-музыке, которая и зародилась в недрах англоязычного мира.

В английском языке не существует родов, чисел и падежей, а соответственно, не изменяются окончания слов; преобладают закрытые слоги – до 63% всех слогов; преобладают одно- и двухсложные слова; ударения в большинстве слов ставятся на первый слог или на середину слова; фразовые ударения ложатся на одно главное смысловое слово в предложении; наблюдается чёткое чередование ударных и безударных слогов, что придаёт английской речи ярко выраженную ритмичность.

И всё это вместе взятое, приводит к тому, что английская речь, самым естественным образом, звучит энергично, ритмично, кратко и лаконично, без распевности и протяжности. Вокальные фразы в своих песнях они заканчивают коротко, как-будто обрывают. Именно эта особенность английского языка, сам ритм английской речи и поэзии естественным образом отразился в рок-музыке - этому прекрасному порождению англосаксонского мира, и придал ей исключительные особенности, отличающие её от других вокально-инструментальных стилей. 

Точно так же, как ритм русской речи и русской поэзии самым естественным и непосредственным образом отразился в русской музыке. Русской речь, которая звучит более монотонно, напевно и мелодично, даёт богатые основания для распева, оказывая непосредственное влияние на русскую вокальную музыку, опирающуюся на русскую стихотворную речь. В русской певческой традиции, петь песни распевно, пропевая слоги в такт, в долю, заканчивая фразы длинными протяжными нотами, что полностью соответствует ритмике великого и могучего русского языка

Поэтому, вначале русского рок-движения, многие наши музыканты, не могли правильно сочинять и петь рок-песни, но не потому, что они тупые и не потому, что у них отсутствовал хороший музыкальный слух, память или стилистическое чутьё. А именно потому, что в наших генах прочно сидят ритмические особенности русского языка и стихосложения, а также соответствующая им русская народная напевная традиция. Петь по-другому, не по-нашенски – это значит ломать себя, ломать эту имманентно присущую русскому языку напевную манеру пения. Но, если тебе нравится рок-музыка и ты хочешь играть именно в этом стиле, а петь при этом на русском языке, то ты должен научиться петь именно так, как это делают англосаксонские рок-музыканты, родоначальники этого стиля. Только такое аутентичное пение – неотъемлемая составляющая этого вокально-инструментального стиля. Если ты поёшь по-другому, то это не рок-музыка. Это может быть любая, самая, что ни на есть, прекрасная-распрекрасная вокально-инструментальная музыка, с изумительными мелодиями, но это не рок-музыка, какую бы тяжёлую гитарно-барабанную аранжировку, при этом, ты к ней ни прикручивал. Именно из-за особенностей английского языка, петь рок на других языках очень сложно. Особенно трудно петь рок на языках с фиксированным ударением в словах.

Но тот, кто, действительно, хочет играть и петь в рок-музыку на родном языке, тот научается. К примеру, на итальянском это неплохо делает Eros Ramazzotti, несмотря на традиционные ударения на предпоследний слог в итальянском языке и несмотря на то, что его считают попсовиком. На немецком хорошо пел рок ещё гэдээровский «Lift», а также современный «Rammstein», несмотря на прямоперпендикулярную немецкую речь. На польском хорошо это делает группа «Lady Pank», несмотря на традиционные в польском языке ударения на предпоследний слог. На француском языке, с его традиционными ударениями на последний слог, правильно поёт рок коллектив «Les Rita Mitsouko». На нашем родном, русском языке очень правильно поёт рок-песни Андрей Макаревич, 

несмотря на наши бесконечные падежные склонения, длинные окончания и традиционную распевность. Очень правильно поёт. Недавно смотрел их концерт на пятидесятилетие группы, так просто получал эстетическое удовольствие от того, как Макаревич чётко придерживается рок-стилистике в своих вокальных партиях, ритмически исполняя их именно так, как это делают родоначальники рок-музыки. 

Но в основном, иностранные, я имею ввиду - не англоязычные группы, забывают про свой родной язык и переходят к пению на английском языке. Всякие «Роксеты», «Европы», «Сикрет Сервисы» и прочие «Лорди». И делают они это не только потому, что хотят приобщиться к большому шоу–бизнесу, но скорее всего, пробовали петь на родном языке, да, видать, не получается.

Может быть я ошибаюсь, но у меня сложилось твёрдое убеждение, что все наши рок-музыканты, за редким исключением, сочиняют песни по принципу – как получится, полагаясь на своё музыкальное чутьё стилистики рок-музыки. И у большинства из них оно прекрасно, это музыкальное чутьё. Но у него, у этого музыкального чутья, без теоретического подкрепления понимания стилистики и жанровости в рок-музыке, бывают сбои.  Иногда Судьба заносит это безупречное музыкальное чутьё не в ту сторону. Звуков же вокруг много и можно очень легко заблудиться, если ты не понимаешь куда идёшь и чем занимаешься. Именно поэтому, у многих из них получаются то настоящие рок-песни, то эстрадно-народные. Я уже приводил эти примеры, но приведу ещё раз, чтобы вы не искали их в моих предыдущих блогах. К примеру, у «Цветов», то рок-н-ролльные «Мы вам честно сказать хотим» и «Старый рояль», то тут же эстрадные «Звёздочка моя ясная» и «Есть глаза у цветов». 

У «Землян», то настоящий роковый «Маленький кораблик», то эстрадная «Трава у дома». Или у группы «Серьга», то недавняя классная роковая «Матильда», с правильными роковыми окончаниями фраз, то у них же «Свет в оконце» с окончаниями фраз по-эстрадному, по-советски, в такт. Примеры можно приводить долго. Даже, у того же, «музыканта Юры», одного из главных наших рокеров - Юрия Шевчука, каждая вторая песня спета распевно, в бардовском, но никак не в рок-стиле.

Много лет наблюдая за этим, я давно пришёл к выводу, что наши рок-музыканты не задумываются над этим. И никогда не задумывались. Им все эти теории были и остаются до лампочки. Им всё это не нужно было ни тогда, ни, тем более, сейчас, когда они стали патриархами.  Они, просто жили, радовались жизни, бухали, играли и пели в своё удовольствие. Но пели не так, как того требуют каноны рок-музыки, а так, как им хотелось. А зачем соблюдать чистоту стиля? Ведь пипл, который в этом мало, что понимает, с удовольствием хавал всё, чтобы они ни сочинили, и ни спели. Поэтому, зачем напрягаться, задумываться – а похожи ли твои сочинения на рок-музыку вообще, соответствует ли они канонам того самого, классического, аутентичного рока, если публика всё воспринимает на ура? Поэтому их всех и несло, прямо, как Остапа Бендера, и со временем они успешно позабыли - почему они начали заниматься рок-музыкой. Но я попробую им всем это напомнить.

Так вот, все они начали заниматься рок-музыкой именно потому, что им не нравилось, как пели на советской эстраде комсомольские песни Иосиф Кобзон, Лев Лещенко и Пламя с Самоцветами и Верасами. Не играли, а именно пели. А нашим рокерам очень хотелось и играть, и самое главное, петь по-другому, по-рокерски, и петь совсем про другое. А сейчас, многие из них позабыли о том своём движущем мотиве прихода в рок-музыку и сочиняют и поют, что попало и как попало, даже не задумываясь о том, как они поют. И для них, уже давным-давно, роком является всё то, что они сами сочиняют и поют. Они ж теперь рок-идолы, они ж теперь - само воплощение рок-музыки. Именно поэтому сбиты ориентиры у их же публики, у их же поклонников. Поклонники путаются, спорят, но так и не понимают - что же такое настоящий рок и как его отличить от говнорока. И кто из их кумиров настоящий рокер, а кто говнорокер. И у этого непонимания есть две причины. Первая и самая главная – это отсутствие точного теоретического определения стиля рок-музыки. И вторая, хоть и второстепенная, но не менее важная причина – та, что их рок-кумиры поют, что попало и как попало. То завывают по бардовски; то шансонят, как бывалые; то бодро запевают в такт, как советские эстрадные певцы, хоть бери и притоптывай ножкой. Но они же рок-идолы, значит всё, что бы и как бы они ни спели - это рок-музыка. Именно поэтому наша рок-музыка пришла в упадок. Мы ушли от понимания классического рока, мы выпали из стиля. Вот главная причина отставания от Западной рок-музыки, а не технологическое, экономическое или законодательное отставание. Всё у нас есть, и инструменты хорошие, и компьютеры, и программное обеспечение, и звуковые базы данных, и защита авторских прав, и играть мы уже научились, но мы, зачастую поём не по рокерски, поэтому мы выпадаем из стиля, и оказываемся в разных лодках с законодателями рок-музыки. Они играют и поют рок, а мы нечто другое. Повторюсь, это может быть самая, что ни на есть прекрасная, мелодичная, распевная и оригинальная музыка, пропитанная русским колоритом, но это не рок-музыка. Там поют по-другому. Это другой стиль. Мы выпали из стиля. Именно поэтому там не воспринимают наших рок-музыкантов. А не потому, что мы поём на русском языке. Просто, в рок-стилистике так не поют. Вот и всё. Вот вам и пренебрежение теорией, Артемий Кивович. 

Причём, хочу отметить, что и бардовская песня, и русский шансон, и эстрадная песня – это прекрасные вокально-инструментальные стили. И в каждом из этих стилей есть прекрасные песни – шедевры, которые не могут не восхищать. Псевдорок, или как его ещё называют в народе – говнорок, получается только при бездумном и безграмотном замешивании элементов разной стилистики в одну кучу.

Сейчас, на мой взгляд, прекрасное время для музыкантов. Сейчас в моде любой стиль, какой бы ты ни играл. И поэтому я обращаюсь ко всяким псевдорокерам - если ты поёшь по бардовски, по блатному или по эстрадному – не называй себя рокером. Не дискредитируй стиль. При таком подходе, всё, что ты ни делаешь, рыча на гитаре и колотя в барабаны – это есть самый, что ни на есть, настоящий говнорок. Будь честным перед собой – зачем тебе косить под рокера? Сейчас модна любая музыка, если она стильно исполнена. Рэп, попса, эстрада, рок, шансон, что угодно. Сейчас уже нет смысла корчить из себя рокера-революционера и показывать кукиш в кармане советской власти, презирая комсомольские песни или песни про любовные страдания.  Это уже не модно. Сейчас не стыдно петь о чём угодно и в любом стиле, даже в самом древнем и экзотичном. Стыдно называть себя рокером, а петь по бардовски. Стыдно быть профессиональным певцом и этого не понимать. А быть бардом – не стыдно, особенно если ты сочиняешь мелодичные и умные песни, как Сергей Никитин или Олег Митяев. И советскую эстраду петь не стыдно, если ты делаешь это, как это делал Муслим Магомаев или, как до сих пор это делает София Ротару. И шансон петь не стыдно, если ты делаешь это, как Александр Розенбаум 

или так иронично, как это делал Вилли Токарев. И попсу петь не стыдно, если ты делаешь это, как Сергей Лазарев, Филипп Киркоров или Макс Фадеев со своими подопечными. 

И рэп читать не стыдно, если ты делаешь это, как ребята из Касты или, тот же, Face, жаль, что матом. 

И народные песни петь не стыдно, если ты делаешь это, как Надежда Бабкина или Кубанский казачий хор. Все они так популярны и известны именно потому, что делали и продолжают делать чистопородную музыку, каждый в своём стиле. А чистая порода всегда прекрасна, будь это собака, кошка, ахалтекинский скакун или песня. Именно поэтому их песни с годами не стареют, а только краше становятся, как хорошее вино. И именно поэтому они востребованы и на Западе. А наши рокеры, востребованы, в основном, у себя в подворотнях. Чистота стиля, это не шутки, господа.

И самое смешное, что за чистопородность ещё и платят хорошо. В одном из своих блогов, под №21 и с названием «За хорошую музыку люди голосуют рублём», я наглядно, с цифрами, демонстрировал, что чистостильные рок-музыканты стоят дорого, даже не на порядок, а на два порядка дороже беспородных дворняжек, которые играют, как хэви-металлисты, а поют, как пионеры-ленинцы.  Люди готовы платить за чистостильную музыку. А за эти пародии на рок-музыку и платят гроши. И многие музыканты, мнящие себя крутыми рокерами, но не умеющие петь по-рокерски, не могут понять – почему за концерт группировки Ленинград люди готовы выложить 150 тысяч долларов, а за их виртуознейшее онанирование на гитаре и тысячу рублей никто платить не хочет. А именно потому, что Шнуров хоть и поёт матом, так, зато музыка и пение у него чистостильное, это чистопородный панк-рок, а не просто тупой стёб. Я уже говорил, но скажу ещё раз - чистая порода, господа, стоит дорого.

Почему-то, когда люди слышат оперное пение, никому в голову не придёт называть это рок-музыкой. Или услышав австрийский йодль, все прекрасно понимают, что это этническая фольклорная музыка. Негритянский рэп тоже никто не называет рок-музыкой, так как во всех этих стилях особенная и наглядная ритмическая и техническая подача вокала. Именно вокала, а не аккомпанирующих ему инструментов. Инструменты могут громко рычать, стучать, могут тихо и нежно сопровождать голос, инструменты, вообще, можно поставить на паузу и петь а-капелльно, и всё равно любой человек, даже не обладающий музыкальным слухом, безошибочно определит, что это опера, йодль или рэп. Более просвещённые в музыкальном плане люди, с лёгкостью отличат негритянский соул, или португальское фаду, или испанское фламенко. Они отличат эти стили, в-первую очередь, именно по манере пения, по ритмике вокальной партии, а не по аккомпанементу, хоть он также является ещё одной отличительной особенностью каждого стиля, но он, всё-таки вторичен. Если же ритмика вокала не так наглядна, то многие начинают называть роком всё, что угодно, особенно, если там громко играют на гитарах и колотят в барабаны. Нет, господа, у рок-музыки тоже есть определённые и исключительные особенности построения вокальных партий, только не такие наглядные, как в рэпе, опере или йодле. Более тонкие. И если ты строишь свои вокальные партии не в соответствии с этими критериями, то это не рок-музыка.

Вернусь к своим изысканиям и экспериментам. Осознав, что родоначальники рок-музыки - англосаксы поют свои песни, обрывисто заканчивая фразы, не растягивая последние слоги в песне, без всякой напевности, я попробовал уже осознанно сочинять песни в стиле рок, не растягивая окончания фраз. Но, даже делая обрывистые окончания слов и фраз, у меня всё равно не всегда получались роковые песни. Намного чаще, чем раньше, но всё равно, не всегда. Я понял, что я чего-то недопонимаю, чего-то не учитываю.

Тогда я решил, при помощи техники посмотреть, как же знаменитые англоязычные рокеры пропевают окончания своих фраз. С этой целью, я стал выводить и накладывать синусоиду вокальных партий классических рок-песен, на тактовую сетку, на экране компьютера.  И вот о том, что я там увидел, я расскажу в следующем выпуске. И в следующем же блоге, я уже окончательно дам определение рок-музыки, как я его понимаю.

А чтобы вы слегка отдохнули от моей лекции, я спою вам очередную песню из репертуара группы Волощука С.Д., с названием «На распутье», исполненную, в разработанном мною стиле «Новый тяжёлый рок».

Только прошу вас, не путайте это название с хеви-металом, как это делают мои преданные, но музыкально безграмотные хейтеры. Тяжёлый рок – это название намного более раннее и синонимом этого понятия является хард-рок, но никак не хеви-метал. «Свинцовый дирижабль» это именно тяжёлый рок, и именно поэтому они так назвали свою группу, а не потому, что они играли хеви-метал, которого тогда, в далёком 1968 году, ещё в природе не существовало. Журнал Rolling Stone совсем недавно признал Led Zeppelin «самой тяжёлой группой» в истории рока, хотя моим малограмотным хейтерам, эта музыка, наверняка, покажется чуть ли не лёгкой попсой.  Мальчики, тяжесть рок-музыки заключается не в рычащих гитарах, так же, как и сама суть этого стиля. Неспроста группе Led Zeppelin подражают многие металлисты, пытаясь добиться такой же тяжести. И даже очень талантливые и современные калифорнийские блюзовики из Rival Sons пытаются это делать. И у них, кстати, неплохо получается эта тяжесть, без всякого хеви-метала. Так вот, мой новый стиль – это, как раз, и есть продолжение именно того, лэдзэппелинского осмысленного и прекрасного тяжёлого рока, который у нас в стране играли Автограф, Круиз, Чёрный кофе и некоторые другие группы. Именно того классического и действительно тяжёлого рока. Так что, пусть не обольщаются многие хэви-металисты, по поводу тяжести своей музыки. Зачастую, по вокальной ритмике и текстам, она напоминает голимую, банальную и зашаблонированную попсу, невзирая на перегруженные гитары и грохочущие барабаны.  

На сегодня пока всё. Прощаюсь с вами до следующего выпуска и желаю всем расширять свой музыкальный кругозор, развивать свой музыкальный вкус и чувство стиля, а также слушать побольше классической, аутентичной рок-музыки. И для всех этих целей, как нельзя лучше подходит подписка на наш канал. Не забывайте об этом. 

До свидания, друзья.

© Автор текста: Волощук С.Д.