меню
Логотип личного блога Волощука С.Д.
ВОЛОЩУК С.Д.

Выпуск №38. Определение понятия рок-музыки. Часть 5

30.01.2020

Выпуск №38. Определение понятия рок-музыки. Часть 5

Здравствуйте, уважаемые любители рок-музыки.

В своём предыдущем, четвертом по счёту теоретическом блоге, я прочёл вам небольшую лекцию по филологиии и поэтике. Но сделал я это не для того, чтобы поиздеваться над вами и показать какой я умный, а исключительно для того, чтобы вы поняли, точно также, как понял это я, что объяснить рок-музыку, дать её точное определение, невозможно, без понимания самой непосредственной и неразрывной связи рок-музыки и английской речи. Именно английской, ибо рок-музыка - это порождение англоязычного мира. И классический, первоначальный рок, за чистоту стиля которого я так ратую, самым естественным и органичным образом обусловлен особенностями английской речи, которые влияют и на стихотворный английский язык, и на особенности рок-музыки.

А если кто-то думает, что дать определение такого сложного и глобального музыкально-литературного явления мировой культуры, каким является рок-музыка, возможно тремя словами или даже фразами, то это либо неразумный ребёнок, либо очень тёмный и необразованный взрослый человек.

Поэтому тот, кто ждёт от меня кратких, ничего не объясняющих, солдафонских определений, как в Википедии, будет очень разочарован - таких определений он от меня не услышит, и поэтому может спокойно переключаться на другой канал или на Википедию. А для настоящих любителей и ценителей рок-музыки, сегодня я продолжу рассказ о том, как я приближался к определению рок-музыки. И подозреваю, что и сегодняшним блогом дело не закончится. Но, вначале, я кратко резюмирую рассказанное мною в предыдущем блоге.

В прошлом блоге, с помощью профессиональных филологов, я сделал для себя краткий сравнительный анализ английского и русского языков, а также английской и русской стихотворной речи, которая и является основой песен. И сделал я это для того, чтобы понять, почему они, по большей части, поют обрывисто, заканчивая фразы короткими нотами, а наши русские песни поются напевно, с протяжными окончаниями и длинными нотами.

И я увидел, что в английском языке имеются некоторые особенности, очень сильно влияющие на обрывистось английской речи и, соответственно, на обрывистость фразовых окончаний в рок-музыке, которая и зародилась в недрах англоязычного мира.

В английском языке не существует родов, чисел и падежей, а соответственно, не изменяются окончания слов; преобладают закрытые слоги – до 63% всех слогов; преобладают одно- и двухсложные слова; ударения в большинстве слов ставятся на первый слог или на середину слова; фразовые ударения ложатся на одно главное смысловое слово в предложении; наблюдается чёткое чередование ударных и безударных слогов, что придаёт английской речи ярко выраженную ритмичность.

И всё это вместе взятое, приводит к тому, что английская речь, самым естественным образом, звучит энергично, ритмично, кратко и лаконично, без распевности и протяжности. Вокальные фразы в своих песнях они заканчивают коротко, как-будто обрывают. Именно эта особенность английского языка, сам ритм английской речи и поэзии естественным образом отразился в рок-музыке - этому прекрасному порождению англосаксонского мира, и придал ей исключительные особенности, отличающие её от других вокально-инструментальных стилей. 

Точно так же, как ритм русской речи и русской поэзии самым естественным и непосредственным образом отразился в русской музыке. Русской речь, которая звучит более монотонно, напевно и мелодично, даёт богатые основания для распева, оказывая непосредственное влияние на русскую вокальную музыку, опирающуюся на русскую стихотворную речь. В русской певческой традиции, петь песни распевно, пропевая слоги в такт, в долю, заканчивая фразы длинными протяжными нотами, что полностью соответствует ритмике великого и могучего русского языка

Поэтому, вначале русского рок-движения, многие наши музыканты, не могли правильно сочинять и петь рок-песни, но не потому, что они тупые и не потому, что у них отсутствовал хороший музыкальный слух, память или стилистическое чутьё. А именно потому, что в наших генах прочно сидят ритмические особенности русского языка и стихосложения, а также соответствующая им русская народная напевная традиция. Петь по-другому, не по-нашенски – это значит ломать себя, ломать эту имманентно присущую русскому языку напевную манеру пения. Но, если тебе нравится рок-музыка и ты хочешь играть именно в этом стиле, а петь при этом на русском языке, то ты должен научиться петь именно так, как это делают англосаксонские рок-музыканты, родоначальники этого стиля. Только такое аутентичное пение – неотъемлемая составляющая этого вокально-инструментального стиля. Если ты поёшь по-другому, то это не рок-музыка. Это может быть любая, самая, что ни на есть, прекрасная-распрекрасная вокально-инструментальная музыка, с изумительными мелодиями, но это не рок-музыка, какую бы тяжёлую гитарно-барабанную аранжировку, при этом, ты к ней ни прикручивал. Именно из-за особенностей английского языка, петь рок на других языках очень сложно. Особенно трудно петь рок на языках с фиксированным ударением в словах.

Но тот, кто, действительно, хочет играть и петь в рок-музыку на родном языке, тот научается. К примеру, на итальянском это неплохо делает Eros Ramazzotti, несмотря на традиционные ударения на предпоследний слог в итальянском языке и несмотря на то, что его считают попсовиком. На немецком хорошо пел рок ещё гэдээровский «Lift», а также современный «Rammstein», несмотря на прямоперпендикулярную немецкую речь. На польском хорошо это делает группа «Lady Pank», несмотря на традиционные в польском языке ударения на предпоследний слог. На француском языке, с его традиционными ударениями на последний слог, правильно поёт рок коллектив «Les Rita Mitsouko». На нашем родном, русском языке очень правильно поёт рок-песни Андрей Макаревич

несмотря на наши бесконечные падежные склонения, длинные окончания и традиционную распевность. Очень правильно поёт. Недавно смотрел их концерт на пятидесятилетие группы, так просто получал эстетическое удовольствие от того, как Макаревич чётко придерживается рок-стилистике в своих вокальных партиях, ритмически исполняя их именно так, как это делают родоначальники рок-музыки. 

Но в основном, иностранные, я имею ввиду - не англоязычные группы, забывают про свой родной язык и переходят к пению на английском языке. Всякие «Роксеты», «Европы», «Сикрет Сервисы» и прочие «Лорди». И делают они это не только потому, что хотят приобщиться к большому шоу–бизнесу, но скорее всего, пробовали петь на родном языке, да, видать, не получается.

Может быть я ошибаюсь, но у меня сложилось твёрдое убеждение, что все наши рок-музыканты, за редким исключением, сочиняют песни по принципу – как получитсяполагаясь на своё музыкальное чутьё стилистики рок-музыки. И у большинства из них оно прекрасно, это музыкальное чутьё. Но у него, у этого музыкального чутья, без теоретического подкрепления понимания стилистики и жанровости в рок-музыке, бывают сбои.  Иногда Судьба заносит это безупречное музыкальное чутьё не в ту сторону. Звуков же вокруг много и можно очень легко заблудиться, если ты не понимаешь куда идёшь и чем занимаешься. Именно поэтому, у многих из них получаются то настоящие рок-песни, то эстрадно-народные. Я уже приводил эти примеры, но приведу ещё раз, чтобы вы не искали их в моих предыдущих блогах. К примеру, у «Цветов», то рок-н-ролльные «Мы вам честно сказать хотим» и «Старый рояль», то тут же эстрадные «Звёздочка моя ясная» и «Есть глаза у цветов». 

У «Землян», то настоящий роковый «Маленький кораблик», то эстрадная «Трава у дома». Или у группы «Серьга», то недавняя классная роковая «Матильда», с правильными роковыми окончаниями фраз, то у них же «Свет в оконце» с окончаниями фраз по-эстрадному, по-советски, в такт. Примеры можно приводить долго. Даже, у того же, «музыканта Юры», одного из главных наших рокеров - Юрия Шевчука, каждая вторая песня спета распевно, в бардовском, но никак не в рок-стиле.

Много лет наблюдая за этим, я давно пришёл к выводу, что наши рок-музыканты не задумываются над этим. И никогда не задумывались. Им все эти теории были и остаются до лампочки. Им всё это не нужно было ни тогда, ни, тем более, сейчас, когда они стали патриархами.  Они, просто жили, радовались жизни, бухали, играли и пели в своё удовольствие. Но пели не так, как того требуют каноны рок-музыки, а так, как им хотелось. А зачем соблюдать чистоту стиля? Ведь пипл, который в этом мало, что понимает, с удовольствием хавал всё, чтобы они ни сочинили, и ни спели. Поэтому, зачем напрягаться, задумываться – а похожи ли твои сочинения на рок-музыку вообще, соответствует ли они канонам того самого, классического, аутентичного рока, если публика всё воспринимает на ура? Поэтому их всех и несло, прямо, как Остапа Бендера, и со временем они успешно позабыли - почему они начали заниматься рок-музыкой. Но я попробую им всем это напомнить.

Так вот, все они начали заниматься рок-музыкой именно потому, что им не нравилось, как пели на советской эстраде комсомольские песни Иосиф Кобзон, Лев Лещенко и Пламя с Самоцветами и Верасами. Не играли, а именно пели. А нашим рокерам очень хотелось и играть, и самое главное, петь по-другому, по-рокерски, и петь совсем про другое. А сейчас, многие из них позабыли о том своём движущем мотиве прихода в рок-музыку и сочиняют и поют, что попало и как попало, даже не задумываясь о том, как они поют. И для них, уже давным-давно, роком является всё то, что они сами сочиняют и поют. Они ж теперь рок-идолы, они ж теперь - само воплощение рок-музыки. Именно поэтому сбиты ориентиры у их же публики, у их же поклонников. Поклонники путаются, спорят, но так и не понимают - что же такое настоящий рок и как его отличить от говнорока. И кто из их кумиров настоящий рокер, а кто говнорокер. И у этого непонимания есть две причины. Первая и самая главная – это отсутствие точного теоретического определения стиля рок-музыки. И вторая, хоть и второстепенная, но не менее важная причина – та, что их рок-кумиры поют, что попало и как попало. То завывают по бардовски; то шансонят, как бывалые; то бодро запевают в такт, как советские эстрадные певцы, хоть бери и притоптывай ножкой. Но они же рок-идолы, значит всё, что бы и как бы они ни спели - это рок-музыка. Именно поэтому наша рок-музыка пришла в упадок. Мы ушли от понимания классического рока, мы выпали из стиля. Вот главная причина отставания от Западной рок-музыки, а не технологическое, экономическое или законодательное отставание. Всё у нас есть, и инструменты хорошие, и компьютеры, и программное обеспечение, и звуковые базы данных, и защита авторских прав, и играть мы уже научились, но мы, зачастую поём не по рокерски, поэтому мы выпадаем из стиля, и оказываемся в разных лодках с законодателями рок-музыки. Они играют и поют рок, а мы нечто другое. Повторюсь, это может быть самая, что ни на есть прекрасная, мелодичная, распевная и оригинальная музыка, пропитанная русским колоритом, но это не рок-музыка. Там поют по-другому. Это другой стиль. Мы выпали из стиля. Именно поэтому там не воспринимают наших рок-музыкантов. А не потому, что мы поём на русском языке. Просто, в рок-стилистике так не поют. Вот и всё. Вот вам и пренебрежение теорией, Артемий Кивович. 

Причём, хочу отметить, что и бардовская песня, и русский шансон, и эстрадная песня – это прекрасные вокально-инструментальные стили. И в каждом из этих стилей есть прекрасные песни – шедевры, которые не могут не восхищать. Псевдорок, или как его ещё называют в народе – говнорок, получается только при бездумном и безграмотном замешивании элементов разной стилистики в одну кучу.

Сейчас, на мой взгляд, прекрасное время для музыкантов. Сейчас в моде любой стиль, какой бы ты ни играл. И поэтому я обращаюсь ко всяким псевдорокерам - если ты поёшь по бардовски, по блатному или по эстрадному – не называй себя рокером. Не дискредитируй стиль. При таком подходе, всё, что ты ни делаешь, рыча на гитаре и колотя в барабаны – это есть самый, что ни на есть, настоящий говнорокБудь честным перед собой – зачем тебе косить под рокера? Сейчас модна любая музыка, если она стильно исполнена. Рэп, попса, эстрада, рок, шансон, что угодно. Сейчас уже нет смысла корчить из себя рокера-революционера и показывать кукиш в кармане советской власти, презирая комсомольские песни или песни про любовные страдания.  Это уже не модно. Сейчас не стыдно петь о чём угодно и в любом стиле, даже в самом древнем и экзотичном. Стыдно называть себя рокером, а петь по бардовски. Стыдно быть профессиональным певцом и этого не понимать. А быть бардом – не стыдно, особенно если ты сочиняешь мелодичные и умные песни, как Сергей Никитин или Олег Митяев. И советскую эстраду петь не стыдно, если ты делаешь это, как это делал Муслим Магомаев или, как до сих пор это делает София Ротару. И шансон петь не стыдно, если ты делаешь это, как Александр Розенбаум 

или так иронично, как это делал Вилли Токарев. И попсу петь не стыдно, если ты делаешь это, как Сергей Лазарев, Филипп Киркоров или Макс Фадеев со своими подопечными. 

И рэп читать не стыдно, если ты делаешь это, как ребята из Касты или, тот же, Faceжаль, что матом

И народные песни петь не стыдно, если ты делаешь это, как Надежда Бабкина или Кубанский казачий хор. Все они так популярны и известны именно потому, что делали и продолжают делать чистопородную музыку, каждый в своём стиле. А чистая порода всегда прекрасна, будь это собака, кошка, ахалтекинский скакун или песня. Именно поэтому их песни с годами не стареют, а только краше становятся, как хорошее вино. И именно поэтому они востребованы и на Западе. А наши рокеры, востребованы, в основном, у себя в подворотнях. Чистота стиля, это не шутки, господа.

И самое смешное, что за чистопородность ещё и платят хорошо. В одном из своих блогов, под №21 и с названием «За хорошую музыку люди голосуют рублём», я наглядно, с цифрами, демонстрировал, что чистостильные рок-музыканты стоят дорого, даже не на порядок, а на два порядка дороже беспородных дворняжек, которые играют, как хэви-металлисты, а поют, как пионеры-ленинцы.  Люди готовы платить за чистостильную музыку. А за эти пародии на рок-музыку и платят гроши. И многие музыканты, мнящие себя крутыми рокерами, но не умеющие петь по-рокерски, не могут понять – почему за концерт группировки Ленинград люди готовы выложить 150 тысяч долларов, а за их виртуознейшее онанирование на гитаре и тысячу рублей никто платить не хочет. А именно потому, что Шнуров хоть и поёт матом, так, зато музыка и пение у него чистостильное, это чистопородный панк-рок, а не просто тупой стёб. Я уже говорил, но скажу ещё раз - чистая порода, господа, стоит дорого.

Почему-то, когда люди слышат оперное пение, никому в голову не придёт называть это рок-музыкой. Или услышав австрийский йодль, все прекрасно понимают, что это этническая фольклорная музыка. Негритянский рэп тоже никто не называет рок-музыкой, так как во всех этих стилях особенная и наглядная ритмическая и техническая подача вокала. Именно вокала, а не аккомпанирующих ему инструментов. Инструменты могут громко рычать, стучать, могут тихо и нежно сопровождать голос, инструменты, вообще, можно поставить на паузу и петь а-капелльно, и всё равно любой человек, даже не обладающий музыкальным слухом, безошибочно определит, что это опера, йодль или рэп. Более просвещённые в музыкальном плане люди, с лёгкостью отличат негритянский соул, или португальское фаду, или испанское фламенко. Они отличат эти стили, в-первую очередь, именно по манере пения, по ритмике вокальной партии, а не по аккомпанементу, хоть он также является ещё одной отличительной особенностью каждого стиля, но он, всё-таки вторичен. Если же ритмика вокала не так наглядна, то многие начинают называть роком всё, что угодно, особенно, если там громко играют на гитарах и колотят в барабаны. Нет, господа, у рок-музыки тоже есть определённые и исключительные особенности построения вокальных партий, только не такие наглядные, как в рэпе, опере или йодле. Более тонкие. И если ты строишь свои вокальные партии не в соответствии с этими критериями, то это не рок-музыка.

Вернусь к своим изысканиям и экспериментам. Осознав, что родоначальники рок-музыки - англосаксы поют свои песни, обрывисто заканчивая фразы, не растягивая последние слоги в песне, без всякой напевности, я попробовал уже осознанно сочинять песни в стиле рок, не растягивая окончания фраз. Но, даже делая обрывистые окончания слов и фраз, у меня всё равно не всегда получались роковые песни. Намного чаще, чем раньше, но всё равно, не всегда. Я понял, что я чего-то недопонимаю, чего-то не учитываю.

Тогда я решил, при помощи техники посмотреть, как же знаменитые англоязычные рокеры пропевают окончания своих фраз. С этой целью, я стал выводить и накладывать синусоиду вокальных партий классических рок-песен, на тактовую сетку, на экране компьютера.  И вот о том, что я там увидел, я расскажу в следующем выпуске. И в следующем же блоге, я уже окончательно дам определение рок-музыки, как я его понимаю.

А чтобы вы слегка отдохнули от моей лекции, я спою вам очередную песню из репертуара группы Волощука С.Д., с названием «На распутье»исполненную, в разработанном мною стиле «Новый тяжёлый рок».

Только прошу вас, не путайте это название с хеви-металом, как это делают мои преданные, но музыкально безграмотные хейтеры. Тяжёлый рок – это название намного более раннее и синонимом этого понятия является хард-рок, но никак не хеви-метал. «Свинцовый дирижабль» это именно тяжёлый рок, и именно поэтому они так назвали свою группу, а не потому, что они играли хеви-метал, которого тогда, в далёком 1968 году, ещё в природе не существовало. Журнал Rolling Stone совсем недавно признал Led Zeppelin «самой тяжёлой группой» в истории рока, хотя моим малограмотным хейтерам, эта музыка, наверняка, покажется чуть ли не лёгкой попсой.  Мальчики, тяжесть рок-музыки заключается не в рычащих гитарах, так же, как и сама суть этого стиля. Неспроста группе Led Zeppelin подражают многие металлисты, пытаясь добиться такой же тяжести. И даже очень талантливые и современные калифорнийские блюзовики из Rival Sons пытаются это делать. И у них, кстати, неплохо получается эта тяжесть, без всякого хеви-метала. Так вот, мой новый стиль – это, как раз, и есть продолжение именно того, лэдзэппелинского осмысленного и прекрасного тяжёлого рока, который у нас в стране играли Автограф, Круиз, Чёрный кофе и некоторые другие группы. Именно того классического и действительно тяжёлого рока. Так что, пусть не обольщаются многие хэви-металисты, по поводу тяжести своей музыки. Зачастую, по вокальной ритмике и текстам, она напоминает голимую, банальную и зашаблонированную попсу, невзирая на перегруженные гитары и грохочущие барабаны.  

На сегодня пока всё. Прощаюсь с вами до следующего выпуска и желаю всем расширять свой музыкальный кругозор, развивать свой музыкальный вкус и чувство стиля, а также слушать побольше классической, аутентичной рок-музыки. И для всех этих целей, как нельзя лучше подходит подписка на наш канал. Не забывайте об этом. 

До свидания, друзья.

© Автор текста: Волощук С.Д.


Лицензия Creative Commons


Скачивайте наши новые альбомы:
«Куда мы скачем?» (2020)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка

«Прикосновение Вселенной» (2020)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка

«Кто страшнее всех на свете» (2020)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка

«Не пытайся быть хорошим» (2019)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка


Понравился материал? Поделись с друзьями:

Смотрите также:

blog_59_site.jpg

Выпуск №59. Разбор рок-ошибок

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 18.06.2020 г.
blog_57_site_min.jpg

Выпуск №57. Повторение – мать рок-учения

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 10.05.2020 г.
blog_54_site.jpg

Выпуск №54. О космическом роке России

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 12.04.2020 г.
blog_53_site.jpg

Выпуск №53. О приключениях рыцарей в России

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 05.04.2020 г.
blog_52_site.jpg

Выпуск №52. В день смеха о Гоголе

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 01.04.2020 г.
blog_50_site.jpg

Выпуск №50. Из жизни замечательных людей

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 25.03.2020 г.