меню
Логотип личного блога Волощука С.Д.
ВОЛОЩУК С.Д.

Выпуск №57. Повторение – мать рок-учения

10.05.2020

Выпуск №57. Повторение – мать рок-учения

Здравствуйте, уважаемые любители рок-музыки.

Сегодняшний выпуск моего блога пройдёт под лозунгом «Повторение – мать учения». Но прежде, чем начать этот урок, я подведу итоги конкурса, который проводился в предыдущем блоге «О влиянии русских сказок на рок-музыку». И там я задавал следующий вопрос:

          Для чего мы с вами, люди добрые, рождены на белом свете?

К нему я сразу сделал подсказку, что вопрос, конечно же, связан со сказкой. Но, к сожалению, правильного ответа, так никто и не дал. А ответ очень прост и звучит в знаменитой советской песне «Марш авиаторов», написанной в 1923 году композитором Юлием Хайтом на слова Павла Германа:

          Мы рождены, чтоб сказку сделать былью,

          Преодолеть пространство и простор,

          Нам разум дал стальные руки-крылья,

          А вместо сердца – пламенный мотор. 

Эта песня была даже официальным гимном Военно-воздушных сил СССР.

Свои предположения высказал в Ютьюбе подписчик @Александр, сказавший, что «рождены мы для любви». И подписчик @svit37 в Инстаграм порассуждал на тему жизни и смерти, самоотверженно защищая представления Василия Михайловича ВакУленко о сансаре, что «это есть рождение и смерть. И все по новой)) после смерти наступает рождение, после рождения смерть». Им уходят наши поощрительные призы, в виде пластинок группы Волощука С.Д. Присылайте свои почтовые адреса в директ.

А сейчас я перехожу к повторению пройденного материала.

Сделать выпуск под лозунгом «Повторение – мать учения», меня сподвигло множество комментариев, в которых всякие умники поучают меня, как петь по рокерски. Читая подобные наставнические послания музыкально безграмотных людей, я понимаю, что мои теоретические блоги мало кто смотрел. А если и смотрел, то думал о чём-то о своём, о девичьем. И ещё меня сподвигло к выпуску этого выпуска то, что, посмотрев три наших клипа, с одним и тем же названием, но в трёх версиях – рокерской, эстрадной и рэперской, многие подумали, что профессор Волощук сошёл с ума, решил помоложавиться и не понимает, что тем самым выставляет себя на посмешище и развлекает разных «великих» в кавычках специалистов в области рок-музыки, переодеваясь в рэперскую одежду. Нет, друзья, огорчу вас, это говорит не об этом. Это говорит о том, что мало кто смотрел мой последний теоретический блог, где эти три клипа показаны вместе. А в Ютубе каждый из этих клипов размещён по отдельности. В блоге, я показывал их вместе с одной единственной целью, чтобы наглядно продемонстрировать истинность моего теоретического открытия, что любой вокально-инструментальный стиль отличается от другого, в-первую очередь, ритмикой вокальных партий. С этой целью, я трижды спел одну и ту же песню, с одной и той же гармонией, с одним и тем же темпом и с одними и теми же нотными партиями, но в каждом варианте этой песни, я менял вокальную ритмику. Чем очень наглядно демонстрировал, как изменение вокальной ритмики, перемещает одну и ту же песню в другой стиль.

Но, как показывают безграмотные комментарии, под моими песнями – до всяких великих человеков, которые выросли «на качественной западной рок музыке», это не дошло. Это я процитировал одного спесивого и грамматически безграмотного продавца электротоваров, который сомневается, что у него есть слух, но тем не менее осуждает нашу музыку. Поэтому, сегодня я повторю это практическое занятие.

И опять начну с главного постулата моей теории. Звучит он следующим образом: Вокально-инструментальные стили отличаются друг от друга, в-первую очередь, ритмикой вокальных партий. Не вокальной техникой, не манерой пения, а именно вокальной ритмикой. Это главный отличительный критерий любого вокально-инструментального стиля. Аранжировка также важна, но всегда вторична. Не просто так слово «вокально-» стоит на первом месте в этом составном слове. Сегодня, я повторю свой рассказ о вокальной ритмике, присущей трём, знакомым всем, вокально-инструментальным стилям - року, эстраде и рэпу. И ещё раз наглядно продемонстрирую, как изменение вокальной ритмики одной и той же песни, изменяет стиль музыки.  

Рокерский вариант песни я спою сам. Эстрадный вариант я спою со своей средней дочерью, а рэперский зачитаю и спою с младшей дочерью – участниками группы Волощук С.Д. Они обе закончили музыкальную школу по классу фортепиано, пели в хоре, а младшая дочь, к тому же, долгое время была участницей «Непосед».

Первый вокально-инструментальный стиль – Рок-музыка. Этому вокально-инструментальному стилю присуща синкопированная вокальная ритмика. Это когда, первое - окончания слов поются кратко, обрывисто, нераспевно. И второе - окончания поэтических фраз, в запевной части песни, синкопируются, или, что, то же самое – ударные слоги окончаний фраз ставятся в слабую долю такта, что приводит к несовпадению ритмического и метрического акцентов. Именно это является главной отличительной особенностью рок-музыки, а не перегруженные гитары и грохочущие барабаны. Рок можно петь и а-капелльно, только отсчитывая ритм. Демонстрирую это рокерским вариантом песни, где окончания слов произносятся кратко, а ударные слоги окончаний фраз чётко сдвинуты в слабую долю такта, то есть синкопированы.

РОК-ВАРИАНТ ПЕСНИ

Второй вокально-инструментальный стиль – эстрадный. Этому вокально-инструментальному стилю присуща равнодлительная и равнодольная вокальная ритмика, которая характеризуется распевными окончаниями слов и фраз, а также постановкой ударных слогов в сильные доли такта, с точным совпадением метрических и ритмических акцентов. Демонстрирую это эстрадным вариантом песни. Напоминаю, что все песни построены на одной и той же гармонии, темпе, и с одними и теми же нотными партиями, только сыгранными разными инструментами. Если в рокерском варианте это были гитары, то здесь скрипки и виолончели. В рокерском и эстрадном вариантах полностью совпадают и тексты.

ЭСТРАДНЫЙ ВАРИАНТ ПЕСНИ 

Третий вокально-инструментальный стиль – рэперский. Этот вокально-инструментальный стиль характеризуется использованием обычной разговорной речи, то есть без постановки слогов в ноты. Это не пение, с точным интонированием, а именно разговорная речь. Но разговорная речь ритмичная. И вокальная ритмика здесь, в соответствии с моей терминологией – хаотичная. Поясню подробней, что я понимаю под хаотичной вокальной ритмикой. Это не примитивный эстрадно-попсовый речитатив, когда поют или говорят точно в долю, в такт, как София Ротару в песне «Я, ты, он, она, вместе целая страна», или как это делают многие наши попсовики, косящие под рэперов. И это не как попало произнесённая разговорная речь, а именно ритмически организованная разговорная речь, с постановкой ударных слогов и рифм в совершенно различные доли тактовой сетки, в том числе и дробные. Речь, опять-таки, идёт о запевной части песен. А в припеве, рэперы зачастую используют равнодлительную и равнодольную эстрадную вокальную ритмику. На данный момент времени, рэперская хаотичная вокальная ритмика, является самой сложной вокальной ритмикой из всех современных вокально-инструментальных стилей. Она требует либо отменного чутья стилистики и чувства ритма, либо математического расчёта постановки ударных слогов в различные доли тактовой сетки, чтобы не сбиваться в примитивную попсовую равнодольность, в банальный речитатив. Демонстрирую и этот вариант. Полностью сохранив смысл песни, тескт в рэперском варианте, мне пришлось изменить, так как в рэпе использутся совершенно другой принцип стихосложения, с рифмами и акцентами в любом месте поэтической строки. И мастерство рэпера заключается именно в том, чтобы рифмовать в самых неожиданных местах и акценты ставить также в любых местах тактовой сетки, при условии сохранения грува, который создает ощущение свинга и драйва.

РЭПЕРСКИЙ ВАРИАНТ ПЕСНИ

Ну, вот, на сегодня всё. Надеюсь, что вам было интересно и познавательно. И ещё, я надеюсь, что вы поняли, зачем я переодевался в рэпера, и пытался петь, как эстрадный певец, не имея для этого соответствующих вокальных данных и навыков. Я рок-музыкант. Необычный, с докторской учёной степенью, но именно рок-музыкант, и вот рок-музыку я умею делать, как никто другой -  в любом стиле и жанре, так как теоретически разобрался в том, что это такое. И по секрету вам скажу - вокальные данные в роке не самое главное. Многие великие рок-музыканты просто говорят или кричат в ноты. В рок-музыке главное - хорошие гитарные рифы и правильная, то есть, синкопированная вокальная ритмика. Без такой вокальной ритмики, это не рок-музыка. Это может быть самая замечательная и красивая музыка, но это не рок-музыка.

Поэтому, не забывайте подписываться на наш канал, так как здесь вы всегда услышите классический, но при этом - Новый хард-рок и точно узнаете, зачем русские музыканты, которые по совместительству доктора наук, переодеваются в рэперскую одежду и подражают эстрадным певцам. Исключительно для подтверждения истинности своих теорий.

До свидания, друзья.

© Автор текста: Волощук С.Д.


Лицензия Creative Commons


Скачивайте наши новые альбомы:
«Куда мы скачем?» (2020)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка

«Прикосновение Вселенной» (2020)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка

«Кто страшнее всех на свете» (2020)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка

«Не пытайся быть хорошим» (2019)

Google Play

Apple Music

Яндекс Музыка


Понравился материал? Поделись с друзьями:

Смотрите также:

blog_59_site.jpg

Выпуск №59. Разбор рок-ошибок

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 18.06.2020 г.
blog_54_site.jpg

Выпуск №54. О космическом роке России

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 12.04.2020 г.
blog_53_site.jpg

Выпуск №53. О приключениях рыцарей в России

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 05.04.2020 г.
blog_52_site.jpg

Выпуск №52. В день смеха о Гоголе

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 01.04.2020 г.
blog_50_site.jpg

Выпуск №50. Из жизни замечательных людей

Рубрика: Статьи
Опубликовано: 25.03.2020 г.